第175章 课文以载道 融合心理学哲学的道家与中国文学对话课(2 / 4)

白拒绝权贵,其实是在维护“自主感”

——我不想被官场规则绑着,我要选自己想走的路。

就像《庄子》里的许由,尧要把天下让给他,他却去洗耳朵,不是他傻,是他觉得“天下”

会绑住他的自主,这和李白的“不折腰”

,本质上是一样的。

(许黑推了推眼镜,他总爱抠细节,这时也开口了)

许黑:教授,那生死呢?道家说“齐生死”

,陶渊明写“纵浪大化中,不喜亦不惧”

,这和现在心理学说的“生死焦虑”

怎么对应?我看存在主义心理学里,海德格尔说“向死而生”

,和庄子的“鼓盆而歌”

,是不是有相似的地方?

教授:许黑这个对比太精彩了!

庄子妻子死了,他敲着盆唱歌,不是无情,是他觉得“生死就像四季轮回”

,人从自然来,再回自然去,不用怕。

海德格尔说“向死而生”

,是让我们直面死亡,才能好好活;庄子的“齐生死”

,是让我们不被死亡的恐惧困住,才能活得自在。

这两种智慧,一个偏“直面”

,一个偏“顺应”

,但都在帮我们消解生死焦虑——而中国文学,就是把这种消解写成了诗,让我们读的时候,心里的疙瘩能松一点。

(教授顿了顿,拿起《道德经》,翻到某一页)

教授:咱们再记一句经典语录——“人法地,地法天,天法道,道法自然”

这句话是所有这些主题的根:自然题材,是“法自然”

;隐逸主题,是“法道”

的自主;生死主题,是“法天地”

的轮回。

中国文学有了这些,就不只是“写风景”

“写情绪”

,而是有了能安住人心的精神内核。

【第二模块:艺术风格——道家塑造的“空灵、淡泊、含蓄”

审美】

(教授走到黑板前,擦掉之前的诗,写下“留白”

两个字)

教授:咱们再看第二个问题:道家让中国文学“长”

成了什么样子?大家先想,为什么王维写“空山不见人,但闻人语响”

,不直接写“山里没人,只有声音”

?蒋尘,你刚才说“说不清楚的静”

,是不是和“没写的部分”

有关?

(蒋尘眼睛一亮,赶紧点头)

蒋尘:对!

我刚才就在想,要是他写得太细,比如“山里有三棵树,声音从东边来”

,反而没那种感觉了。

好像没写的地方,我自己能补出来,越补越觉得静。

教授:这就是心理学里的“留白效应”

——信息留一点空白,反而能激人的想象,让感受更深刻。

道家说“道不可言”

,意思是“道”

太宏大,没法用嘴说清楚,所以文学创作也不能“说满”

,要留余地。

王维的山水诗、水墨画里的空白,都是这个道理。

(秦易平时爱读哲学,这时也补充道)

秦易:教授,我觉得“淡泊”

也是这样。

陶渊明的诗没华丽辞藻,就像“采菊东篱下”

,大白话一样,但读着特别真。

道家说“少私寡欲”

,是不是就是让文学去掉“多余的装饰”

,只留最本真的东西?

教授:秦易说到点子上了!

这背后有个哲学道理——“去伪存真”

道家反对“过度雕琢”

,觉得刻意装出来的美不是真的美。

就像韦应物写“春潮带雨晚来急,野渡无人舟自横”

,没写“我好孤独”

“我好闲适”

,就写潮水和小船,但你能感受到他的心境。

这种“以物喻心”

的淡泊,比直接说“我很闲”

,高级多了。

(叶寒突然拿出自己画的山水画,画里只有一条小船,一片水,她举起来给大家看)

叶寒:教授,我之前学画画,老师说“画山水要留三分白,才有意境”

,这是不是和文学的“留白”

一样?

教授:完全